拉脱维亚国家图书馆常设展览：“拉脱维亚之书”

一、展览概览

“拉脱维亚之书”（Book in Latvia）是拉脱维亚国家图书馆（National Library of Latvia）推出的一项具有重要文化意义的常设展。它以“21世纪与图书馆的新面貌”为主题，旨在全方位展现拉脱维亚图书出版的历史脉络、发展成就，以及其在全球图书文化版图中占据的独特地位。这不仅是一次面向公众的知识盛宴，更是一次融合历史传承与现代创新的深度文化体验。

二、展览背景与策划团队

拉脱维亚之书”展览的构想最初由作家安德里斯·维尔克斯（Andris Vējeks）与新闻记者古斯塔夫斯·斯特伦加（Gustavs Strenga）提出，后者还担任了该展览的策展人。展览汇聚了图书馆馆长、出版界专家、建筑师与设计师的共同智慧与努力，体现了跨学科、跨领域的深度协作。

在展览设计方案的竞标过程中，建筑事务所“Gaiss”与平面设计工作室“Associates, Partners et Sons”脱颖而出，荣获冠军，负责整个展览的空间结构与视觉系统的构建。他们的设计理念强调创新与表达力，致力于让观众通过直观的感官体验理解书籍的多重意义。

三、展览结构与空间设计理念

“拉脱维亚之书”展览共分为四个主题展区，每一部分都从不同的维度解读“书”的内涵——它既是一种物质性的存在（如纸张、印刷、装帧等），也是一种深具社会与文化意义的现象。

梅尔佐比介绍道：“我们采用形态设计原则来确定整个展览的结构与布局，使每一个展区都成为一个独立且完整的‘主题宇宙’。各展区通过特有的形态构造、结构安排、主色调和材质选择，营造出各具特色的空间氛围，引导观众沉浸于特定的主题情境之中。”

值得一提的是，展览中所使用的全部家具均为特别定制，其中一些覆有绒面材质的家具由“Kampenuss”公司提供，增强了展览的质感与舒适度。

1.马纳斯”（Manas）微型展馆

以拉脱维亚民间传说《马纳斯》为灵感，该展区通过书籍实物与相关互动装置，呈现拉脱维亚语言文学中的瑰宝。观众不仅可以近距离观赏珍贵版本，还能通过科技手段深入了解其背后的文化内涵与民族精神。

2.“瓦拉”（Vara）展区

此区域强调书籍作为一种知识与权力工具的象征意义，展示书籍在政治、教育、意识形态建构等方面的功能与影响。通过精选的历史文献与当代出版物对照，凸显书籍如何塑造社会认知与集体记忆。

2.“声音”（Balss）展区

借助一系列“神圣”艺术装置与沉浸式音效设计，该展区带领观众进入书籍所描绘的象征世界与幻想之境。这里强调的是阅读的精神性与情感共鸣，让观者在视听交融中重新感知文字的力量。

3.综合体验区

展览特别强调实体书与数字内容的结合。观众既可以亲手翻阅具有历史价值的实体书籍，又可通过触摸屏、增强现实（AR）、虚拟现实（VR）等多媒体技术，探索书籍在数字时代所承载的丰富内容。

来自创新技术机构“Warp”的工程师雷尼斯·阿多维奇（Renārs Adiovičs）与程序员雷纳尔·维尔尼（Rinalds Vernis）共同负责展览的IT系统架构与程序编写。阿多维奇指出：“许多展品虽然运用了高端技术，但本质上极为有趣、易于亲近，这是本次展览的亮点之一。”

五、视觉识别系统与品牌形象设计

拉脱维亚之书”拥有专属的视觉识别系统，其设计灵感来源于拉脱维亚国家广播公司（Latvian National Broadcasting）的视觉元素，由“Associates, Partners et Sons”工作室操刀完成。该工作室创始人兼创意总监埃德加斯·兹维尔兹丁什（Edgars Zvirgzdiņš）阐释道：

“我们希望通过标识传达‘一本好书能拓展知识边界、提升人类认知’的理念。书的封面上缀满星星图案，象征知识的光辉；书页则寓意老一辈的智慧传承。”

他强调，整个设计过程是高度协作的成果，各领域专家紧密配合，确保展览在美学与功能性上的统一。设计师乌娜·伯格曼（Uģis Bergmanis）也指出，视觉设计需具备“持久性”，应避免追逐短暂流行，保持风格连贯，方能让展览在多年后依旧保持现代感。”

六、教育与公众参与

“拉脱维亚之书”注重对不同观众群体的关照。展览文字内容提供拉脱维亚语与英语双语版本，儿童和青少年观众还可获得专门设计的导览材料。拉脱维亚国家广播公司已为中小学生及青少年群体开设主题导览服务，并计划自明年启动一系列创意工作坊，鼓励动手参与和深入思考。

除法定节假日外，展览对公众免费开放。观众可在拉脱维亚国家广播公司的官方网站获取展览的最新信息，包括开放时间、设计团队介绍及特别活动预告等。

结语