策展人解析“瓷苑艺葩”改陈创新

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2025-02-28 15:15 来源:策展时代

瓷器，是中国的发明。

从天下无贵贱通用之的邢窑白瓷到行销天下的龙泉青瓷，从充满异域风情的唐青花到传统题材丰富的元青花，从出神入化的隋代透影白瓷到巧夺天工的明清官窑瓷器，瓷器不断塑造着神秘东方国度——中国的形象。

今天，我们将推出晋魂的第二个艺术专题——“瓷苑艺葩”策展人手记。逯斌老师为我们详细介绍本次改陈的创新之处。

此次“瓷苑艺葩”展厅改陈主要体现在以下几个方面：

一、展览整体提升，突出山西特色

此次瓷苑艺葩改陈在内容设计上兼顾了学术性（知识点力求严谨、准确、前沿）、艺术性（按照美学原则排列组合）、教育性（在有限的空间内完整呈现我国陶瓷发展史）和互动性（创新设计瓷器底款盖章环节），力求在深入浅出的同时做到最美的艺术呈现。各个单元按时代排列，柜内展品则高低错落、疏密相间，力求达到最佳的艺术效果。

第一单元——星火积著，展品时代大幅前推，晋阳釉陶大放光彩。

基于我国陶瓷考古的最新成果，原始瓷器在夏代就开始生产了。改陈后，整个展览的时空框架显著拉大。展品的起始年代从之前距今1500年左右的北齐时期，向前推至了距今3000年左右的西周时期。

另外，晋阳釉陶也极具山西特色。晋阳是东魏霸府，北齐别都，出土了数量众多的釉陶。这些釉陶普遍造型雄伟，装饰华丽，外来文化因素突出，反映出了北朝晋阳多元的文化面貌，以及贯通南北、融汇东西的宏大气象，具有很高的历史价值和艺术价值，也从另一个侧面反映了民族大融合的历史进程。

2004年晋魂基本陈列设计之初，晋阳釉陶就受到了当时“瓷苑艺葩”和“民族熔炉”两个展厅策展人的追捧。此次改陈，经过多次与“民族熔炉”展厅策展团队沟通、争取，改陈后的“瓷苑艺葩”展厅共计有18件晋阳釉陶展出。

《名窑聚珍》部分汇聚了南北方各大名窑的珍品，其中将北方耀州窑青瓷、南方龙泉窑青瓷以及景德镇窑青白瓷设计在一个通柜之中，展示了宋元时期用铁元素呈色的釉在不同的还原气氛下呈现出的不同色调，整个展柜就是一张青色调的色卡。配合前一展柜的北方白瓷和后一展柜的南方黑瓷，在相对独立的展示空间内，南北方单色釉瓷器错落缤纷，遥相呼应，呈现出了很好的艺术效果。

第二单元——三晋窑火，陶瓷生产渐成体系，地域特征日趋明显。

这次改陈将山西省古代陶瓷按照地域，分为东西南北中五个板块，晋北窑场的黑釉剔花瓷、晋东窑场的刻划花白瓷、晋西窑场的柿红彩瓷、晋南窑场的八角剔花白瓷以及晋中窑场的褐彩白瓷都颇具地方特色。其中尤以2016年十大考古新发现的晋南地区河津窑的八角形剔花白瓷枕和晋西地区的柿红彩瓷最具山西特色。

三晋陶瓷中最具特色的当属剔花工艺。大同青磁窑的黑釉剔花、浑源窑的白瓷剔花，以及2016年发掘河津固镇窑的剔花瓷枕都很有代表性。“瓷苑艺葩”序厅顶部图案设计采用的就是“大同青磁窑黑釉剔花卷叶纹坛”的俯视图。序厅正面“瓷苑艺葩”四字边框设计采用的就是“河津固镇窑剔花瓷枕”的造型。这些都是本次改陈做出的创新设计，旨在突出山西窑瓷器的地方特色。

第三单元——国瓷天工，釉上釉下争奇斗艳，纯净一色返璞归真。

以青花和釉里红为代表的釉下彩瓷器在元代大放光彩，延及明清，长盛不衰。釉下青花与釉上红、黄、绿等色彩相结合，则成就了明成化斗彩鸡缸杯、清康熙青花五彩十二月花神杯等等的不朽传奇。而弘治鸡油黄、康熙豇豆红、乾隆豆青釉则纯净一色，返璞归真。

《青花烟雨》部分的瓷器，皆以钴为主要呈色元素，经高温烧成后呈现出了不同的艺术效果——或浓艳稳重、或清新明快、或晕散如烟雨……元青花呈色浓艳，冠绝古今，永宣青花，浓淡相宜，空前绝后，康熙青花，料分五色，成就巅峰。

此外，值得一提的还有“明天顺七年青花筒式三足炉”，目前国内馆藏品中，带有天顺年款的青花三足炉仅在故宫博物院和山西博物院有收藏，且都只有一件。外壁皆用青花书波斯文，诗文节选自波斯诗人萨迪的诗集《果园》。故宫博物院藏天顺炉外壁青花波斯文发色稳定，内底用青花书“天顺年”，但三个兽蹄足均有残缺。山西博物院藏天顺炉外壁青花波斯文则晕散严重，内底用青花书“天顺七年大同马”，内壁用青花书“大同马氏书”，三个兽蹄足均保存完好。为山西大同马氏在景德镇的订烧瓷。天顺炉波斯文译文中有：“身在宽广的球场就应把马球猛击……谦逊的智者宛如果树一棵，挂果越多枝头越加弯曲。”至今仍为劝世良言。

《一色守净》部分除德化窑白瓷展柜外，另外两个单色釉展柜均为红黄蓝三色设计：前一个展柜，弘治、正德、万历黄釉搭配康熙豇豆红釉以及雍正天蓝釉；第二个展柜，乾隆祭红釉搭配乾隆鳝鱼黄釉以及乾隆祭蓝釉。红、黄、蓝组合搭配展示使本就高贵典雅的单色釉瓷器获得了更好的艺术呈现，配合独立展柜的乾隆豆青釉葫芦瓶，琳琅满目、缤纷多彩。

二、展厅精心设计，呈现瓷器之美

整个展览在内容体系的框架下，力求按照美学原则进行陈列，努力做到科学性与艺术性相结合，形成了多处对比和呼应关系。

1.同一展柜内的对比展示主要有：鸡首壶展柜中，南朝青釉鸡首壶与北朝青釉鸡首壶形成对比：青釉瓷展柜中，北方耀州窑青瓷和南方龙泉窑青瓷形成对比。

2.展柜之间的呼应主要有：北方邢窑、定窑白瓷展柜和南方建窑、吉州窑黑瓷展柜遥相呼应；河津窑印花白瓷和霍州窑印花白瓷形成呼应；鸡油黄、豇豆红、天蓝釉展柜和祭红、祭蓝、茶叶末釉展柜相呼应。

3.独立柜之间的呼应主要有：元青花独立展柜（青花瓷天花板级别展品）和乾隆豆青釉葫芦瓶（单色釉瓷器顶级展品）遥相呼应。第一个独立柜的汉代青釉双系壶到最后一个独立柜的乾隆豆青釉葫芦瓶，两件瓷器朝夕守望，讲述着青瓷跨越数千年的发展历程。站在一侧望向对面，时空仿佛穿越，一眼就是千年。

三、群策群力创新设计

创新设计：新增“瓷器底款盖章互动环节”。基于当下的博物馆热，以及年轻人打卡博物馆、收集图章的潮流，在与形式设计人员多次探讨和沟通后，创新设计了“瓷器底款盖章互动环节”，将瓷器底款制成铜质或高分子材料的印章，游客可以盖章留念。这样游客在参观展览的同时，不仅欣赏到了艺术品、学习到了知识，还能通过互动环节打卡集章留作纪念。瓷器底款盖章互动，从改陈开展之初就获得了一致好评，全天排队不断，场面火爆。

策展过程中，有艰辛的付出，也有美好的回忆。许多难忘的细节还历历在目：和专家们一起多次研讨展览的结构和大纲；和院领导一起反复斟酌单元名称和展览文字；向穆青、孟耀虎、李勇、王爱国、谷锦秋、刘岩等专家学者请教相关学术问题；和藏品研究部的同志们一起探讨山西窑瓷器的窑口归属问题；和文物鉴定部的同事们一起推敲展品的具体年代。整个展览从策划到呈现，从藏品的精挑细选到展品的组合摆放，不单是策展人一个人或策展小组几个人能完成的，而是更多的人默默付出、共同努力的成果。我们希望能有更好的展览呈现给大家，带领观众领略“一眼千年”的文物之美，感受博大精深的中华文化。