淡眉如秋水 玉肌伴轻风——浅析改琦款《四季美人图》
夏屏（图一，左二）, 女子面容清秀、略带哀愁，挑心高髻，金色簪花饰于边侧。身形微侧 , 右手拈花 , 左手下垂。身着浅粉大领宽袖短襦，束于青绿色下裙中，领边、袖口及下裙边饰浅蓝色镶边。白色花形翻领，红色里衣，白色底裙曳地。腰间正面系花草结蓝色小带，侧面系花形环佩。作者运用流畅的长线条表现出衣褶及飘带灵动之感，突显人物身形的婀娜，姿态的素雅。画面右上方题诗:“花画丫头井易钗，轻歌妙舞杂诙谐。隔帘记曲拈红豆，调笑风流亦自佳。”落款“玉壶山人书”，篆书钤印“七芗”。
秋屏（图一，左三）, 女子牡丹髻， 簪花饰于右侧发髻之上，莞尔一笑，清风徐来。左手执竹笛横于胸前，右手前曲。浅粉色大领半臂束于绿色长裙之中，领边为浅蓝色镶边。白色花形翻领，红色里衣，白色底裙曳地。水绿色长袖由半臂中飘曳而出，白色裙腰裹于腰间，正面系花草结蓝色小带，侧面系连弧形环佩。人物步履轻盈，身姿窈窕，宛如含苞欲放的花蕾。画面右上方题诗:“公子沉酣乐未休 , 明瑞雾鼓笑声稠。一声鬼啸丛祠月 , 击破霓裳几曲秋。”落款“七芗改琦”, 钤印“听雨词人”。
冬屏（图一，左四）, 女子饰鹅胆心髻，低眉敛目，左手轻拈红梅一支 , 右手曲于身侧。红色大领短襦束于白色长裙之中，领边及袖口为湖蓝色镶边。白色裙腰，正面系浅蓝色花草结小带，湖蓝色披帛挽于两臂之间，自然垂于裙摆之上。女子粉妆玉琢、步态轻盈，却又有几份寂寥与落寞，令人平添怜爱之情。画面左上方题诗:“香车旧梦集怀来，吊古微辞费索猜。才调无双人第一，红梅白雪艳花魁。”落款“改琦”，篆书钤印“七芗”。
四屏展现四季美，画中有诗、诗中有画，相辅相成。正如郑绩所论画中美女:“写美人不贵工致娇艳 , 贵在于淡雅清秀 ,望之有幽娴贞静之态。其眉目鬓髻 , 佩环衣带 , 必须笔笔有力 , 方可为传 , 非徒悦得时人眼便佳也。若一味细劲姱丽 ,以织锦装饰为工 , 亦不入赏。” 这是“改派”风格仕女画所绘纤细孱弱女子形象的真实写照，具有鲜明的时代特征，反映了清代女性美的时代审美特点。
二、历代仕女图的绘画特点及审美演变
仕女画作为历代艺术家热衷表达的主题，成为中国传统绘画题材中的重要类别，随历史的变迁展现出人们对不同时期女性美的审美表达，同时反映出社会的现实生活和文化风貌，传达特定的艺术趣味和审美观念。
追溯仕女画作的历史，魏晋南北朝是其早期发展阶段，呈现高古端庄之态，具备了技法成熟、格式完整的特点。唐代是仕女画的繁荣兴盛阶段，绘画技法达到了前所未有的高度。女性形象多丰腴而富贵、绘画色彩鲜艳且明亮，充满了从容与悠闲，体现了唐代人物画的现实主义风格，也是其盛世繁华、多元一体、文化融合的具象表现。宋代，随着礼教的深入和理学的兴起，仕女画在意境及表现形式方面越发保守严谨，创作风格更为写实，内容更趋于 故事化、世俗化、场景化，设色艳丽明净，工笔重着色，结构缜密严谨，人物形象娇小精美、神态含蓄内敛元代仕女画锐减，偶有复古之势，颇具盛唐遗风，用笔注重飘逸洒脱。作为仕女画艺术的成熟阶段，明代涌现出了众多杰出的仕女画家及作品。人物造型也由宋代的写实派逐渐走向写意风格，技法上更加丰富多彩。仕女画家基本分为工笔与写意两派，仇英等专攻工笔仕女画；唐寅等专用水墨表现写意仕女画，手法挥洒自如，笔墨酣畅淋漓。清代仕女画的创作是仕女画发展的又一个高峰时期，有别于魏晋南北朝的秀骨清像、隋唐五代的富贵丰腴、宋元的端严秀丽，明清时期仕女画形象呈现“倚风娇无力”纤弱柔婉的病态美。清代，仕女绘画突破了传统的局限，将女性柔弱清愁、黯然神伤的人物形态成为社会的审美典范，独具特色。该时期世俗生活丰富，市井文化泛滥 , 使得仕女画内容及题材更加多元化。适应主流世俗审美成为画家创作的主观及客观目的，因此也涌现出很多风向标式的画家，如以仕女画著称的改琦与费丹旭。
三、改琦及“改派”仕女画
改琦（1774～1828年），字伯蕴，号香白，又号七芗，别号玉壶外史，其先本西域人，家松江（今属上海市）。幼通敏，诗画皆天授，工人物、佛像、士女，笔姿秀逸，山水、花草，兰竹小品，亦皆本之前人而运思迥别……年少时，改琦在诗画方面已取得一定成就，善画人物、山水、花草，仕女画，在嘉庆、道光时享有盛誉，人称“改家样”。改琦虽出身官僚家庭，但遭遇变故，终不能入仕，生活清贫，故作品有着浓郁的悲凉氛围和强烈的情感。他一生笔耕砚耘，以诗画为业，创立了颇具特色的“改派”画风。晚清“红楼”仕女绘画甚为流行，各类《红楼梦》图绘刻本涌现，改琦《红楼梦图咏》尤为著名，后期众多“红楼”图绘刻本创作者们竞相效仿，其艺术成就对晚清民国以来的仕女人物画创作具有重要影响。
图二 改琦 《元机诗意图》（局部） 绢本 设色 纵99厘米 横32厘米 故宫博物院藏
改琦笔下的仕女形象具有较强的独创性，《四季美人图》勾勒的人物身形纤弱、尖脸削肩、柳眉细眼、樱桃小口，五官中“八字细眉”尤为突显人物的清逸幽郁、楚楚怜人。既体现了人物的如柳随风的性格情绪特征及身形的动态变化，又在动静结合中展现出生命的体积感与动态感，造就了别样的秀媚绝伦。次外，改琦在题材造境、艺术渲染方面也构思巧妙，能够为主题的表达营造出矜持婉约的环境氛围，烘托人物的精神世界，如故宫博物院藏《元机诗意图》立轴（图二）、广东省博物馆藏《靓妆倚石图》等，在历代仕女人物画中极具辨识度。
“诗是无形画，画是有形诗”，在绘画内容无法深度诠释意境的情况下，题画诗为点明主旨、升华情感贡献了重要的力量。改琦也工诗词，如清华大学艺术博物馆藏《秋风纨扇仕女图》的题画诗：“秋风纨扇镇相怜，斜倚珠栊一晌眠，好梦乍醒新月上，最难消受晚凉天。”道出人物幽怨与落寞之感，让人更加能够体会到画中女子的伤春悲秋和惆怅自怜。《四季美人图》以四季常物题诗于画，春风、秋曲、红梅白雪寓情于诗、相辅相成，传达了浓厚的审美情趣及文学气息。
蒋宝龄《墨林今话》曰：“七芗山水人物花卉皆与古会，人物更善时名”。认为，改琦集百家之长，融合唐、宋、元、明诸代仕女画的风格特点，又自成体格。其人物画受北宋李公麟、元代赵孟頫及明代唐寅、仇英、陈洪绶等影响，画风气韵高古、落墨洁净、线条飘逸、设色淡雅。在造型清秀质朴的基础上以形写神，结合社会对女性美的审美要求及自身高超的表现手法，将清代仕女画柔美纤细的风格样式推向顶峰。
