沉浸式博物馆丨博物馆的沉浸式空间设计与展品陈列
编者按：近年来，“沉浸式”一词已不让人陌生，以其为招牌的博物馆、美术馆展出更是层出不穷，大部分展览都是从空间和作品两个路径发力，并以科技为载体。前者主要针对不同年龄段、不同水平的游客设计不同级别的展示线路，结合先进的交互技术，通过投影模拟自然景观、历史遗迹等，辅之丰富逼真的音乐、声效，打造沉浸式空间氛围。后者则是在数字技术等帮助下，丰富博物馆文物的叙述方式，满足游客的观看需求。博物馆作为文化研究、文化展示和文化教育场所，亟需在时代环境的变革下更新换代，单一的展陈方式已经难以满足大众的审美需求。本文以沉浸式空间设计和文物展示为出发点，探讨传统博物馆在数字技术辅助下如何焕发新的活力，旨在为传统博物馆空间建设和展陈形式提供有效的思路。
一 · 坚持以人为本的沉浸式空间设计理念
技术赋能时代，交互式体验已不算新颖，比起绚烂的灯光和丰富的声效，对“人”的关注反而是博物馆需要首先考虑的要素。除了研究如何吸引观众的注意力，关注观众的参观需求是一个博物馆展览能否长时间受到游客青睐的关键，真正的沉浸式博物馆，要在提高信息利用效率的同时努力解决人与物的关联性、人与空间的交融性、人与技术的互补性。展陈空间和游客之间的关系其实是微妙的，文物展品和观众之间需要有更深层的交流，而不仅仅是展示和浏览的割裂式空间，游客如果在此找不到归属感，又何来沉浸感一说。
（图片：曼彻斯特帝国战争博物馆展厅丨来源：筑龙学社）
以人为本的沉浸式空间处理通常有两方面的考量——空间情景创设和空间结构设定。
空间情景创设的第一步是定位展品。对绝大多数博物馆而言，主要展品是不会发生太大变动的，因此只能通过空间设计布局来帮助游客理解博物馆的叙事元素。首先通过数据库技术，采集游客行为、习惯、心理对数据，分析出他们的真实需求，再由此再由此模拟构建情景化叙事空间，带来还原情境的内容、情节、环境，最终将故事的完整空间展示给游客。
（图片：三星堆博物馆丨来源：百度）
空间结构的设定是为了创造富有感染力的空间秩序，通过把展示空间与编排的故事情节合成一个整体来考虑，激发游客的连锁反应和空间沉浸式体验感受，使整个展示空间更具历史感，从而发挥考古遗址博物馆的叙述职能。以陕西考古博物馆为例，除了展品丰富这一特色，针对不同的考古文物还进行了不同的展陈方式，比如还原古墓发掘现场，游客置身展厅仿佛化身为考古人员，直击考古发掘的第一现场，整个设计将打破了游客和展品的空间距离，使之合二为一。
（图片：陕西历史博物馆丨来源：网络公开）
一个博物馆的空间布局能最全面的给人带来沉浸体验，直接影响到陈列效果，建立沉浸式氛围。在空间设计上，尽可能多地考虑游客组成的多元性，可以实现展陈形式和游览线路的多样化，同时注重展陈叙事的环环相扣，增加互动环节，从而达到“引诱”游客层层推进的目的，进入到独属于展品自身的沉浸式历史文化氛围，有利于博物馆整体的参观效果提高。
（图片：博物馆展厅丨来源：网络公开）
二 · 沉浸式体验在展示中的特征体现
游客作为沉浸式体验的主体，目的是实现“沉浸”这一状态，所以究其根本，人的感知才是服务与研究的对象。博物馆中的沉浸式体验一方面来自于空间设计，另一方面则是通过数字技术营造氛围感，刺激游客的视觉、触觉、听觉来感知数字环境在真实世界中是真实的从而使游客感受沉浸式体验。
（图片：美国自然历史博物馆丨来源：古奇文旅演艺）
心理学家赤瑞特拉实验得出结论，视觉和听觉是获取信息的最主要也是最直接感官渠道，因此也是把控游客能否进入到沉浸式体验的关键因素。因此，不少博物馆都运用了VR、AR、数字化投影、三维成像等数字技术，形成逼真、立体的视觉效果，再配合展厅的灯光和色调，使得游客在一进入到博物馆展厅时，就能将眼睛观察到的这些丰富的内容传递给大脑，形成审美体验的认知和视觉沉浸，从而感受到愉悦。比如中国大运河博物馆，复原古代运河的场景，在“运河上的舟楫”展厅中，通过通过互动屏、AR增强现实等多媒体交互技术展现古代舟楫的卓越风姿，打造“活起来”的展示空间。
（组图：中国大运河博物馆丨来源：古奇文旅演艺）
故宫博物院在2018年与凤凰卫视合作打造了高科技互动艺术展演《清明上河图3.0》。这一展演挖掘长卷原作的艺术神韵、文化内涵与历史风貌，融合8K超高清数字互动技术、4D动感影像，以及各种艺术形态，实现观众与作品的多层次交互沉浸体验，让人们在新颖的感受中领略传统文化的生命力。
（图片：清明上河图3.0丨来源：古奇文旅演艺）
听觉系统是除视觉系统之外最主要的接收信息渠道之一，听觉沉浸主要来自声音产生的刺激。视听交互的数字技术在博物馆中很常见，在视觉沉浸的基础上，恰到好处的音频刺激会加深游客的沉浸式体验。比如上海二十一世纪民生美术馆在 2015 年展出的声音展“声立方·超感空间”展览，融合了音乐与声音艺术、环绕立体音效与新媒体技术，声立方是将声音、空间、时间重组创造出全新的非典型的跨媒介艺术展览。整个展览分四个章节：宇宙、城市、人类、情感，四个展览用声音串联起来；该展览也是国内首次将环绕立体声技术运用于展览中
触觉在博物馆的运用也越来越多，一般有实体触觉和数字触觉两种形式。前者体现在陕西考古博物馆陶瓷考古展厅中，观众可以亲手触摸文物，直观地感受古代耀瓷釉面的光滑、纹饰的凹凸以及质感。
（图片：触摸陶瓷丨来源：西安市文物局）
数字化的“触觉感知”主要运用以触控感应技术和感应交互装置为技术支持的交互装置使游客与展品进行互动，可命令游客做特定的手势或行为，将游客与展出内容融为一体。比如考电子触摸屏或 3D 立体书，根据信息提示，游客自行选择自己想了解文物的动态信息。游客与以数字化展示方式的展品进行互动，借助触觉感知去感受文物背后的故事。这种展示方式打破了原有的隔着玻璃观望的展示形式，具有较强的互动性和娱乐性。在参观结束后，受触摸影响，游客对于文物的记忆会更加持久与深刻。
（图片：印度尼西亚银行博物馆丨来源：古奇文旅演艺）
编者后记
传统博物馆单纯的“开仓式”展览已越来越难以被游客满意，单向的观看和听解说让大部分观众都与这些冷冰冰的文物在时间和空间上都割裂开来。如今的沉浸式博物馆体验，根本上是立足于“以人为本”的要求，通过日新月异的新媒体技术赋能优质的传统文化遗存，搭建沉浸式的展览空间，让游客感受到文明的厚度和魅力。
博物馆的宣教职能对社会意义重大。随着越来越多的博物馆开始重视对参观者体验的研究，先进技术的不断涌现、先进理念和模式的创新，沉浸式博物馆实践案例增多，沉浸式博物馆的建设将会更加系统、规范。沉浸式体验在博物馆展示空间设计中的广泛应用将越来越广泛和个性化，以更好地满足日益增长的博物馆公众需求和多样化的展览需求
