国宝重器绘冠南天——广东省博物馆宋元书画汇聚一堂

南宋 陈容《墨龙图》轴（图1） 绢本设色，纵205.3厘米，横131厘米，广东省博物馆藏。陈容（1189-1268），字公储，号所翁，福唐（今福建福清）人，一说福建长乐人，《金溪县志》作临川（今属江西抚州）人。南宋理宗端平二年（1235）进士，曾在临江（今江西清江）任职，后升任国子监主簿，官至朝散大夫。他学识广博，颇富文采，为人落拓不羁，暇喜游于翰墨，以画龙名重一时。其画龙善用水墨，深得变化之意，开创了水墨画龙的先河。

图1 南宋陈容《墨龙图》轴

此图以两幅绢拼成，画家用粗劲的线条勾画龙身并以淡墨晕染，仅在龙的眼睛及爪处施有赭色，云雾则运笔迅捷，整个画面水墨酣畅淋漓。画面右下作者自题“抉河汉，触华嵩；普厥施，收成功；骑元气，游太空”，与画面上盘旋矫健、须目贲张的飞龙互为呼应。将飞龙腾跃九天、叱咤风云、势震山河的磅礴气势呈现得淋漓尽致。陈容在中国绘画史上以画龙著称，并且真迹传世不多。他的龙被称为“所翁龙”，被后人奉为画龙的典范，不仅在中国备受追捧，还影响了日本等海外国家。此图可谓是其传世作品中尺幅最大的鸿篇巨制，弥足珍贵。北宋 佚名《群峰晴雪图》轴（图2） 绢本设色，纵114厘米，横48.2厘米，吴南生捐赠，广东省博物馆藏。款识残损，画面右下角仅存“熙宁辛”三字。诗堂处有谢稚柳先生1979年鉴题：“北宋人群峰晴雪图。此图风格特为温润，为北宋所罕见，殊足珍重。右下有‘熙宁辛’三字尚存（案：熙宁有辛亥），此盖四年也。”“熙宁”为北宋神宗年号，在熙宁年间仅有“辛亥”，故当为“熙宁辛亥年”即1071年所作。此画乃粤博所藏绘画中年代最早者。

图2 北宋佚名《群峰晴雪图》轴

此卷共四段图像，依次描绘《毛诗·鄘风》中的四篇《柏舟》《墙有茨》《桑中》《鹑之奔奔》。根据明清著录，此卷应为传马和之《鄘风图》卷的一部分。马和之《鄘风图》卷对《毛诗·鄘风》中的诗篇应均有描述，并有宋高宗题识，惜流传中多散佚，加之时人或后人仿本及托名之作，造成多本风格迥异。此卷曾为清内府收藏，很大程度上能够反映南宋初期马和之的创作风貌，可作为与记载中马和之风格相互考察以及同其他传马和之《毛诗图》相互考察的重要依据。其风格融汇了魏晋传统、吴道子传统和刚兴起不久的士人画思潮，用笔飞动，造型简括，既有古朴的意趣，又应和了李唐和赵伯驹的时风。元 李衎《纡竹图》轴（图4） 绢本设色，纵138.5厘米，横79厘米，广州艺术博物院藏。李衎（1245-1320），字仲宾，号息斋道人，蓟丘（今北京）人。早年曾在太常寺充当小吏，后累官至集贤大学士、荣禄大夫。他毕生致力于画竹，并著有《竹谱》传世，墨竹初师王曼卿，后学文同，双钩着色竹师李颇，皆笔法精谨，意态生动，极负盛名。

图4 元李衎《纡竹图》轴

《纡竹图》是李衎的代表作品之一，在众多元代的画竹人士之中，李衎堪称出类拔萃。其笔下的《纡竹图》具有浓厚的文人意识，是一幅写实的双钩设色画。作品以双钩着色写纡竹，下笔劲利，着色清新，竹枝前后交错，竹叶疏密有致，不仅极富层次感和形式美，而且将纡竹虽被屈抑但仍生机勃勃的精神状态准确生动地表现出来，充满了象征意义，寄托了作者深邃的情思和理想。画左上角是李衎在作画十三年之后的题识，阐述了其创作经过及绘画思想。
 

图5 宋拓王沇本兰亭序（部分）

唐太宗李世民得王羲之《兰亭序》真迹，命欧阳询临摹，刻石于学士院，拓赐近臣。五代梁时石刻被运至汴都，辽耶律德光破晋后携此石北去，德光中途病死，石弃于杀虎林。宋庆历年间（1041-1048）石刻被发现，置于定州。唐时定州置义武军，宋避太宗赵光义讳，改义武为定武，故此石刻被称为《定武本兰亭》。《定武本兰亭》又有5字损本与不损本之别。元 赵孟頫行书《陋室铭》卷（图6） 纸本墨笔，纵49厘米，横131厘米，广东省博物馆藏。赵孟頫在中国艺术史上，占有特殊的地位。书法上，他不仅在元代是一峰独尊，在之后的近一百年里，也依然有巨大影响。此卷共19行，计86字，虽无年款，但从印章、署款和书风看，应为赵氏早年作品。原为纸本挂轴，后经蓑衣裱，改为手卷。录书唐刘禹锡《陋室铭》全文，通篇结字扁平，用笔方圆并举，法度谨严，气势端秀，意态古朴生拙，与宋高宗书法在笔道、结体上多有继承之处，从中可以看出其早年书风“初临思陵”“元贞以前，犹未脱高宗窠臼”的特点。

图6 元赵孟頫行书《陋室铭》卷

图7 刘昉、范正国等题《唐范隋进封柱国告身》卷（局部）

此卷中有北宋广东名人刘昉（约1080—1150）作于1142年的题跋，是目前能见到的广东人最早的传世墨迹，比历来被认为是岭南墨迹存世最早的白玉蟾要早六七十年，在广东书法史上有着重要的意义和价值。刘昉，字方明，出自广东潮州桃坑刘氏。北宋宣和六年（1124）进士，因历官礼部员外郎、潭州知府、龙图阁直学士。1142年，刘昉任荆湖转运副使，而范正国任荆湖转运使。刘昉题跋共十一行，字体楷中略带行，行笔疏朗轻松，高古淳朴，有书卷气。元 黄公望《溪山图》轴（图8） 绢本墨笔，纵161.8厘米，横46厘米，广州艺术博物院藏。黄公望（1269-1354），本名陆坚，世居江苏常熟，后嗣于浙江永嘉黄氏，遂改姓黄，字子久，号一峰、大痴道人等。早年做过书吏，因张闾案受累坐牢，出狱后隐居不仕。他工书法、诗词，善散曲，通音韵，精于山水画，曾受赵孟頫影响，上师董源、巨然等诸名家，晚年大变其法，自成一家，被推为“元季四大家之冠”。

图8 元黄公望《溪山图》轴

此图无黄公望款识，左上角有恽寿平题跋，从中可知此图曾为恽氏所藏，亦由恽氏断为黄公望之作。二十世纪中期为容庚收藏，并经谢稚柳先生鉴定，认为是黄公望早年风格。整个画面秀润柔媚，近处草木繁盛，远处山峰巍峨，其间山路蜿蜒，云霭氤氲，呈现出一派野逸空灵的氛围，从中可见作者脱凡趋圣的散逸心境。元 张德琪《江亭平远图》卷（图9） 纸本墨笔，纵23.1厘米，横130.2厘米，香港中文大学文物馆藏。张德琪，生平事迹不详，主要活跃于14世纪初。此卷绘江亭平远图，为典型的“一河两岸”式构图。卷后有元代诗人张翥、明代沈粲、陈继儒以及清代周亮工题跋，曾为广东藏家韩荣光等人收藏。

在中国绘画史上，元代是一个辉煌的时代，也是文人画发展的高峰时期，尤其在山水画上具有特殊的成就，可以说元代山水画在中国绘画发展史上有相当重要的篇章。元代文人画更注重笔墨意趣和个人风格。强调“格物致感”，重视写意和主观情感的书法，追求“情景交融”的意境，是元代山水画的主要特点。“一河两岸”构图是元代山水画艺术一大创新特点，是中国山水画特殊的构图方式。通常画面中有一条宽阔的江河隔开远、近两边景物，前景有坡石或枯木，远景为低平的山峦，产生一种空旷辽阔的景象。这种构图在元代十分盛行。南宋 马麟《松林亭子图》册（图10） 绢本设色，纵24厘米，横25厘米，佛山市博物馆藏。马麟，一作马驎，生卒年不详，钱塘（今浙江杭州）人，祖籍河中（今山西永济），马远之子。善山水、人物、花鸟，画风承马远一脉，为南宋宁宗朝（1194-1224）画院祗候。此图左下有“臣马麟”残款，以“马一角”构图法、圆劲之笔表现松林苍秀，远山隐现之景。曾经张笃行、潘正炜、伍元蕙、孔广陶等名家鉴藏，有孔广陶赋诗：“借得幽居隐自高，坐观流水卧听涛。秋来清兴浑无赖，不读山经读楚骚。”