充分利用本地文化文物资源。陕西历史博物馆文创产业部副主任李博雅提出，提升自主研发能力，把陕历博的多种文物元素进行多点、多面到多线的串联。不能仅依靠馆藏文物，更应该利用好城市资源，活化利用当地文创资源。
柳州市博物馆文化顾问孙祖毅提出，广西柳州成为新兴网红打卡城市，为文创设计与研发也带来了新的机遇和契机，她从柳州市市花紫荆花以及网红小吃螺蛳粉的IP形象出发，谈及柳州紫荆花文创作品征集大赛和柳州螺蛳粉文创作品征集大赛等相关文化活动，提升文创产品研发和设计的本地资源优势等。
顶层设计，全馆一盘棋。各馆在文创设计资源的研究与开发方面，将文创和艺术衍生品的研发、设计与销售纳入博物馆中长期发展规划。河南博物院文创部主任宋华就这方面进行了精彩论述。她指出，需要从馆长的角度建立顶层设计，文创研发通力合作，提升各团队参与热情，社教、展览等部门通力合作，提升整体业务人员素质。为提升整体文创设计水平，成立文创领导小组，充分发挥重要IP价值，举办一些联名活动，从馆长的角度、院长的角度，树立大局意识，提升站位水平。她还提出五个坚持，即坚持创新、坚持协调、坚持绿色、坚持开放、坚持共享，这是文创工作的目标和要求。
馆内外通力合作，资源共享。洛阳博物馆文创研发部科员贺红亮指出，相比一些大馆，中西部或中小博物馆在文创研发与设计方面起点低、起步晚，缺乏专业设计人才，整体人力、财力不足，单纯依靠博物馆做文创有一定难度的，还需要依靠外界的一些资源。为解决设计人员不足的问题，需要通过打破封闭的状态，通过馆校结合、馆企结合等方式，发挥高校、设计公司在设计人才资源方面的优势。与会人员中有多家设计公司，广泛参与博物馆文创的研发，通过企业的专业化对接，博物馆作为平台提供文化引导，通过对实体和理念的主题选择，企业进行精准对接。文创产品=文化+创新+产品，它首先是一个产品，其次是有创新价值的产品，然后是附加有文化内涵的创新性产品。博物馆作为文化的供给者，辅之以各方的创新与研发思路，创造出具有公众影响力的产品。
在观众需求方面，提升参与性与互动性。作为参观博物馆的观众，不仅希望能看到精彩的展览，听到详细的讲解，作为博物馆观众的第三需求——文创，也应该摆在重要的位置。目前各馆的文创产品供给是否充分、形式是否多元，形式和风格是否能够满足大家多样化的需求？当前的文创产品已经告别单一的形式，如何从消费者的角度去思考今后文创的研发与设计工作，是摆在各家博物馆文创部门面前的课题。
无锡市东林书院和名人故居管理中心文创研发部总监李美琳指出，博物馆发展文创是满足广大群众文化需求的有效手段。人们到博物馆“打卡”已经常态化，对博物馆的文化服务要求也越来越高。文创以其艺术性、实用性、趣味性等特征，成为广大观众喜欢购买的文化产品。从本次获奖情况看，十佳文创，绝大多数都是互动性、趣味性、益智性这种盲盒类的作品，当前文创产品出现了规模化、正规化等一系列的变化，相比于第一届也出现了更多的是益智类、考古盲盒类等，迎合了青少年消费市场。贴图、复刻的传统产品已不占主流，但是也要做，要从受众喜好的方向精准把握。
